Georgia Anne Muldrow & Dudley Perkins（G & D ）『Lighthouse』

Georgia Anne Muldrowの夫婦ユニット☆Georgia Anne Muldrow & Dudley Perkins（G & D ）『Lighthouse』♪

発表年：2013年
ez的ジャンル：エクスペリメンタル夫婦R&B/Hip-Hop
気分は... ：夫婦善哉・・・

独特の音世界でファンを魅了する女性R&BアーティストGeorgia Anne Muldrowが公私のパートナーDudley Perkinsと組んだユニットG & D（Georgia Anne Muldrow & Dudley Perkins）の『Lighthouse』（2013年）です。

L.A.出身の女性R&Bシンガー/ソングライター/プロデューサーGeorgia Anne Muldrowに関して、これまで当ブログで紹介したのは以下の5枚。

　『Olesi: Fragments of an Earth』（2006年）
　『Umsindo』（2009年）
　『Kings Ballad』（2010年）
　『Seeds』（2012年）
　『Overload』（2018年）

旦那のDudley PerkinsとのユニットユニットG & D（Georgia Anne Muldrow & Dudley Perkins）としては、『The Message Uni Versa』（2007年）、『SomeOthaShip』（2008年）、『Lighthouse』（2013年）、『Black Love & War』（2019年　※未CD化）といったアルバムをこれまでリリースしています。

Hip-Hopアーティストである夫Dudley Perkinsとのコラボ・ユニットということで、
Georgia Anne Muldrowのソロと比較してHip-Hop色が強くなっています。

本作『Lighthouse』（2013年）も、この夫婦ユニットならではの世界観を音に反映した独特の1枚に仕上がっています。

曲単位で聴くというより、アルバム全体の流れを楽しむ方が本作の魅力が伝わってくると思います。

日本人クリエイターTokio Aoyama（青山宗央）氏によるジャケも印象的ですね。

言葉ではなかなか表現しづらいですが、この夫婦ユニットの独特の音世界にどっぷり浸りましょう。

全曲紹介しときやす。

「Intro 」
アルバムのイントロ。ロッキンな雰囲気です。
https://www.youtube.com/watch?v=bAtgUik2iK0

「Lighthouse」
LMNO、Shana Muldrowをフィーチャー。覚醒的リズムとコズミックな上物、そしてソウルフル・ヴォーカルが印象的なHip-Hopトラック。
https://www.youtube.com/watch?v=FOVM7d-i8v8

「Soul Clap」
インタールード的なHip-Hopトラック。
https://www.youtube.com/watch?v=swW_ZDZelv8

「Fam Bam」
Miki Valeをフィーチャー。Time Zone「The Wildstyle」をサンプリングしたオールド・スクール的エッセンスでアクセントをつけたHip-Hopトラック。
https://www.youtube.com/watch?v=15nsGDNo4Z0

「Electric」
Kadence MC、Ojiをフィーチャー。エレクトリックなアクセントをつけたダーク・トーンの仕上がり。
https://www.youtube.com/watch?v=z4Bt502S5PU

「Power」
ブラック・パワーが漲ったトラック。この夫婦ユニットならではの躍動を感じます。意外にキャッチーで聴きやすいかも？
https://www.youtube.com/watch?v=gHTIjCNaxQQ

「Stand」
繋ぎの小曲。嵐の前の静けさといった雰囲気です。
https://www.youtube.com/watch?v=fjWgLeGQ4eY

「No More War」
反戦メッセージのタイトルですが、何処となく官能的なのが面白いですね。
https://www.youtube.com/watch?v=SVRFc5aQhAY

「Timeline」
哀愁トラックですが、エレクトリックな哀愁ムードが独特の味わいを醸し出します。
https://www.youtube.com/watch?v=l_VM-x9MCeA

「A Funk Supreme Vs. The Chemtrail Agenda」
インタールード的な繋ぎのトラック。John Coltrane「A Love Supreme」を意識したフレーズが聴こえてきます。
https://www.youtube.com/watch?v=iZukZjmOXu0

「Popstopper」
PVが先行公開されたアルバムを象徴する1曲。浮遊するネオソウル・トラックはGeorgia Anne Muldrowらしさに満ちているのでは？
https://www.youtube.com/watch?v=0R6fhUV6yAY

「What」
繋ぎの小曲。
https://www.youtube.com/watch?v=CNTqcR6dlos

「Dance」
ロッキンなアクセントを強調したHip-Hopトラック。なかなか力感があってグッド！
https://www.youtube.com/watch?v=SAhhpdGLVDU

「Emo Funk」
タイトルの割には全然ファンクしていません（笑）。哀愁ミディアムに仕上がっています。
https://www.youtube.com/watch?v=ACiT0SFzt1E

「Muthadear」
2人の小宇宙を感じるビューティフル・トラック。感動がジワジワきます。
https://www.youtube.com/watch?v=E58g8dvxWzg

「The Word」
ダークトーンのHip-Hopトラック。少しスピリチュアルなムードも漂います。
https://www.youtube.com/watch?v=pcXyI0SbDYg

「Majesty」
ラストはジャジー・ムードでしっとりと締め括ってくれます。
https://www.youtube.com/watch?v=EIi5xkx-KGQ

G & Dの他作品もチェックを！

『The Message Uni Versa』（2007年）


『SomeOthaShip』（2008年）　※Georgia A. Muldrow* & Declaime 名義


Georgia Anne Muldrowの過去作品もチェックを！

『The Worthnothings EP』（2004年）


『Olesi: Fragments of an Earth』（2006年）


Pattie Blingh and the Akebulan 5『Sagal』（2007年）


『Umsindo』（2009年）


『Early』（2009年）


『Georgia Anne Muldrow Presents Ms One & The Gang』（2009年）


『Kings Ballad』（2010年）


Jyoti『Ocotea』（2010年）、


『Vweto』（2011年）


『Owed to Mama Rickie』（2011年）


『Seeds』（2012年）


The Blackhouse『The Blackhouse』（2012年）


Jyoti『Denderah』（2013年）


『A Thoughtiverse Unmarred』（2015年）


『Overload』（2018年）


『VWETO II』（2019年）

D.J. Rogers『On The Road Again』

Charlie Wilsonも参加した3rd☆D.J. Rogers『On The Road Again』♪

発表年：1976年
ez的ジャンル：ゴスペル出身男性ソウル・シンガー
気分は... ：反観合一！

男性ソウル・シンガーD.J. Rogersの3rdアルバム『On The Road Again』（1976年）です。

上記ジャケはRCA時代の3作品をまとめた2枚組CD『It's Good To Be Alive/On the Road Again/Love, Music And Life』（1975/1976/1977年）であり、Amazonへのリンクも同作のものです。

オリジナル・ジャケはこんな感じです。


1948年L.A.生まれの男性シンガー・ソングライター/マルチ・インストゥルメンタリストD.J. Rogersの紹介は、『Love, Music And Life』（1975年）、『It's Good To Be Alive』（1975年）に続き3回目となります。

3rdアルバムとなる本作『On The Road Again』（1976年）には、The Gap BandのCharlie Wilson（org、back vo）が参加し、The Gap BandやYarbrough & Peoplesを手掛けたLonnie Simmonsがソングライティングで2曲に関与しています。

プロデュースはD.J. Rogers自身。

レコーディングにはD.J. Rogers（vo、el-p、p、clavinet）以下、Charlie Wilson（org、back vo）、
Harvey Mason（ds）、Jeff Porcaro（ds）、Paul Mabrey（ds）、Rick Calhoun（ds）、Keith Hatchell（b）、Jimmy Macon（g）、Marlo Henderson（g）、Michael McGlory（g）、Bob Farrell（el-p）、Jerry Peters（p）、Michael Wycoff（org、back vo）、Kenneth Lupper（org）、George Bohannon（tb）、Denise Alexander（back vo）、Emory Jones（back vo）、Helena Dixon（back vo）、New Experience（back vo）、Rosalind Cash（back vo）、Rudy Taylor（back vo）、Steven Hunt（back vo）等のミュージシャンが参加しています。

ゴスペル出身らしいRogersの魅力を生かしたモダン・ソウル作品に仕上がっています。

ダンサブルなメロウ・ダンサー「Say You Love Me, One More Time」、アーバンなメロウ・ミディアム「Secret Lady」、感動的なファンキー・メロウ「One More Day」、ゴスペル調コーラスを従えた「On The Road Again」、ソフトリーなメロウ・ソウル「Girl I Love You」、感動バラード「Only While It Lasts」あたりが僕のおススメです。

ゴスペル・フィーリングのモダン・ソウルを満喫しましょう。

全曲紹介しときやす。

「On The Road Again」
パトカーのサイレン、飛行機の離陸音と共に始まるオープニング。本編はゴスペル調コーラスを従えたスケールの大きなミディアム・ソウルに仕上がっています。
https://www.youtube.com/watch?v=sY3ldLhcdog

「One More Day」
ゴスペル調コーラスを交えた感動的なファンキー・メロウ。少しStevie Wonderっぽい感じですね。
https://www.youtube.com/watch?v=yt0CQ-Zugfo

「Love Can Be Found」
甘く切ないムードがたまらないメロウ・ソウル。美しい女性コーラス隊もグッド！
https://www.youtube.com/watch?v=QGef8t-tDXI

Rasmentalism「Raz I Dwa」のサンプリング・ソースになっています。
Rasmentalism「Raz I Dwa」
　https://www.youtube.com/watch?v=dRBR754SoE4

「Let My Life Shine, Part I」
パート1はパート2へつなぐドラマティックなイントロといった雰囲気のインスト。
https://www.youtube.com/watch?v=mgTGIKXTit0

「Let My Life Shine, Part II」
パート2は美しいストリングスと女性コーラス隊を従えた感動的なソウル・チューンに仕上がっています。
https://www.youtube.com/watch?v=97hmA2DYeK0

「Secret Lady」
Lonnie Simmonsとの共作。人気の高いアーバンなメロウ・ミディアム。気の利いたギターの音色がたまりません。
https://www.youtube.com/watch?v=0U2ed1jLfek

「Holding On To Love」
Lonnie Simmonsとの共作。しみじみと歌い上げるラブ・バラード。
https://www.youtube.com/watch?v=VajXK7h3jc4

「Girl I Love You」
ソフトリーな雰囲気のメロウ・ソウル。オトナなファンキー・メロウ感にグッときます。
https://www.youtube.com/watch?v=z-5AaTl4wQI

「Only While It Lasts」
最低限のバックでRogersの感動ヴォーカルを際立たせたバラード。実にいい雰囲気です。
https://www.youtube.com/watch?v=fQWyoTX-gSw

「Say You Love Me, One More Time」
前作『It's Good To Be Alive』収録のメロウ・バラード「Say You Love Me」の続編。サンプリング・ソースでも使われたバラード調のイントロが有名かもしれませんが、本編はゴスペル調コーラスを従えたダンサブルなメロウ・ダンサーです。
https://www.youtube.com/watch?v=2PNCgxrh3L4

Blackstreet「Let's Stay in Love」でもコーラス・ネタが引用されています。また、Big Sean feat. E-40「I Don't Fuck With You」、Key Wane feat. Ty Dolla $ign「Same Nigga」のサンプリング・ソースにもなっています。
Big Sean feat. E-40「I Don't Fuck With You」
　https://www.youtube.com/watch?v=cZaJYDPY-YQ
Key Wane feat. Ty Dolla $ign「Same Nigga」
　https://www.youtube.com/watch?v=Sw6B7Kbq8qo

D.J. Rogersの他作品もチェックを！

『D.J. Rogers』（1973年）


『Love, Music And Life』（1975年）


『Love Brought Me Back』（1978年）

Repercussions『Charmed Life』

フューチャー・ソウル色が強調された2nd☆Repercussions『Charmed Life』♪

発表年：1997年
ez的ジャンル：N.Y.フューチャー・ソウル
気分は... ：ディオニソス神・・・

N.Y.ジャズ・ファンク・グループRepercussionsの2ndアルバム『Charmed Life』（1997年）です。

Repercussionsの紹介は、Steely Dan作品でお馴染みのGary Katzがプロデュースした1stアルバム『Earth And Heaven』（1995年）に続き2回目となります。

ジャズ・ファンク・バンド然としていた1st『Earth And Heaven』（1995年）に対して、本作『Charmed Life』（1997年）はドラムの生演奏は殆どなく、プログラミング中心のダンス・ミュージック/フューチャー・ソウル色が強調され、ドラムンベース、ジャングル、レゲエ/ダブなどのエッセンスも取り入れています。

『Earth And Heaven』（1995年）と同じグループのアルバムと思えない部分も多く、そこで賛否が分かれる1枚かもしれません。

本作におけるメンバーはNicole Willis（vo、key）、Andy Faranda（g）、Daniel Wyatt（congas、prog、key、vo）、Gordon "Nappy G" Clay（per、vo、prog）、Genji Siraisi（prog、b、back vo）、Jonathan Maron（key、b、g）という6名。

Gordon "Nappy G" Clay、Genji Siraisi、Jonathan Maronの3名は同時期に同じくN.Y.で活動していたジャズ・ファンク・グループGroove Collectiveのメンバーも掛け持ちしていました。

ただし、本作ではバンドというよりも、曲単位のプロジェクト色が強くなっています。

メンバー以外にNikki & Ivy Hewlett（back vo）、Itaal Shur （el-p、prog）、Charles Stella（g、key、melodica）、Maj（vo、g）、Rob Solomon（vo）、Dennis Martin（key）、Bill Ware III（vibe）、Rozz Nash（back vo）、Barney McCall（p）、Albin Janosczka（key）、Jay Denes（key、prog）、Lisa Shaw（vo）、Aya（vo）、Gordon Clay（rap、key）、Tanveer（tabla）、Babee Power（vo）、Scott Barkham（key）、Courtney Williams（ds）といったミュージシャンが参加しています。

特に「Love, Again」、「Moving On」、「Let The Games Begins」、「Charmed Life」、「Personal Favorite」あたりを聴けば、本作の魅力を実感できると思います。

破壊と創造の神ディオニソスを思い起こすような2ndアルバムです。

全曲紹介しときやす。

「Love, Again」
Charles Stella/Daniel Wyattプロデュース。本作らしいプログラミングを駆使したダンサブルなフューチャー・ソウル。Nicole Willisのヴォーカルが映える仕上がりです。ジャズ・ファンク好きよりもクラブミュージック好き向けのオープニングです。
https://www.youtube.com/watch?v=MdKnSNZVaPM

「Remember」
Genji Siraisiプロデュース。Nicole Willisと共にRob Solomonがリード・ヴォーカルをとるダンサブルなフューチャー・ソウル。シングル向きのキャッチーな仕上がりです。

「Climbling」
Gordon "Nappy G" Clay/Jay Denesプロデュース。リード・ヴォーカルはLisa Shaw。クラブ仕様のセクシー＆コズミックなダンサブル・チューンは僕好み。

「Moving On」
Jonathan Maron/Itaal Shurプロデュース。リード・ヴォーカルはAya。Ayaの透明感のあるヴォーカルとアコースティックな質感が映えるメロウなダンサブル・チューン。Aya好きの僕には大歓迎の1曲です。
https://www.youtube.com/watch?v=HMM13FbAaow

ロンドン生まれ、シンガポール育ちの女性シンガーAya（Lysa Aya Trenier）については、当ブログでもソロ・アルバム『Strange Flower』（2004年）や、彼女を大きくフィーチャーしたBlue Six『Beautiful Tomorrow』（2002年）を紹介済みなので、ご興味がある方はそちらもチェックを！

Aya『Strange Flower』（2004年）


Blue Six『Beautiful Tomorrow』（2002年）


「Let The Games Begins」
Gordon Clayのラップをフューチャーしたフューチャー・ソウル。フューチャリスティックな雰囲気にタブラによるアクセントが効いています。
https://www.youtube.com/watch?v=DweZtrXUbfk

「Time To Say Goodbye」
Jonathan Maronプロデュース。リード・ヴォーカルはMaj。アーバンなミディアム・グルーヴに仕上がっています。
https://www.youtube.com/watch?v=DtmAJ5-QAjM

「From The Control Tower」
Charles Stella/Daniel Wyattプロデュース。ダンスホール・レゲエ/ダブのエッセンスを取り入れたインスト・チューン。メロディカによるアクセントがいい感じです。

「Love Me Now」
Andy Faranda/Jay Denesプロデュース。リード・ヴォーカルはNicole WillisとBabee Power。このトラックもレゲエ調です。
https://www.youtube.com/watch?v=8_QKbHxJLuE

「Dream」
Genji Siraisiプロデュース。ドラムンベースを全面に取り入れたダンサブル・チューン。完全にフロア仕様ですね。

「Charmed Life」
Nicole Willis/Charles Stella/Daniel Wyattプロデュース。タイトル曲はフューチャリスティックな疾走感が格好良いフューチャー・ソウル。Nicole Willisのヴォーカルの躍動感が映えます。
https://www.youtube.com/watch?v=r8etQuR5Www

「Friendly Way」
Andy Faranda/Genji Siraisiプロデュース。少しジャングル風のエッセンスも取り入れたインスト・チューン。

「Personal Favorite」
Nicole Willis/Charles Stella/Daniel Wyattプロデュース。Hip-Hop×レゲエ/ダブ×ネオソウル×ドラムンベースなクロスオーヴァーが面白い1曲に仕上がっています。
https://www.youtube.com/watch?v=qMvX_fVyZJo

「Natural High」
Jonathan Maronプロデュース。リード・ヴォーカルはMaj。本作で唯一生ドラムの演奏が聴けるネオソウル・チューン。

「If You Ever」
Nicole Willis/Charles Stella/Daniel Wyattプロデュース。ラストはアコギをバックにNicole Willisが素敵な歌声を聴かせてくれます。
https://www.youtube.com/watch?v=1gXRsfVWoII

『Earth And Heaven』（1995年）

Utopia『Deface The Music』

ToddのBeatlesへのオマージュ☆Utopia『Deface The Music』♪

発表年：1980年
ez的ジャンル：Todd Rundgren系ポップ・ロック
気分は... ：擬くアート！

今回は今回は根強い人気を誇るロック・アーティストTodd Rundgren率いるUtopiaの『Deface The Music』（1980年）です。

これまで当ブログで紹介したTodd Rundgren作品は以下の11枚。
Nazz
　『Nazz』（1968年）
　『Nazz Nazz』
　『Nazz III』（1970年）
Todd Rundgren
　『Runt:The Ballad Of Todd Rundgren』（1971年）
　『Something/Anything』（1972年）
　『Faithful』（1976年）
　『Hermit Of Mink Hollow』（1977年）
　『Healing』（1981年）
　『The Ever Popular Tortured Artist Effect』（1983年）
　『Nearly Human』（1989年）
Utopia
　『Swing to the Right』（1982年）

プログレ路線でスタートしたUtopiaですが、1980年代に入りポップ路線へ大きく舵を切ります。グループ最大のヒット・シングル「Set me free」（USチャート第31位）を含む『Adventures in Utopia』（1980年）に続いてリリースされたのは本作『Deface The Music』（1980年）です。

本作はジャケにも反映されているように、The Beatlesへのオマージュ・アルバムです。楽曲は全てThe Beatlesの楽曲を擬いています。単純にThe Beatlesソングのパクりで片付けられないところが本作の魅力です。

以前の記事で僕は本作のことを"パロディ・アルバム"と書いてしまいましたが、今回の記事を書くにあたって、その部分を訂正しました。"パロディ・アルバム"と評すると、The Beatlesを真似て面白がっているだけの中身の薄いアルバムのように受け取られると感じたからです。

ここ数年、「擬（もどき）」という言葉が、僕の中で１つの重要ワードになっています。そのきっかけは敬愛する松岡正剛氏の著作『擬 MODOKI』でした。

松岡正剛 著『擬 MODOKI』（2017年）


本作『Deface The Music』と「擬（もどき）」を関連づければ、The Beatlesを敬意を持って擬くことで、単なるコピーでは見えてこないThe Beatlesの音世界の本質に迫っているのが本作『Deface The Music』だと思います。「擬（もどき）」は立派なアートなのです。

本作におけるメンバーはTodd Rundgren（g、vo）、Roger Powell（key、vo）、John Wilcox（ds、vo）、Kasim Sulton（b、vo）という4名。

プロデュースはTodd RundgrenとUtopia。

単純に音を楽しむのもいいですが、この曲はどのBeatlesソングが元ネタか？どこがBeatlesらしさなのかという点もアレコレ想起しながら聴くのは一番楽しめると思います。

全曲紹介しときやす。

「I Just Want to Touch You」
邦題「抱きしめたいぜ」。英語版Wikiで元ネタとして示されているのが「I Want to Hold Your Hand」と「Please Please Me」。邦題も「I Want to Hold Your Hand」を意識したものですね。初期Beatlesのヒット・シングルのエッセンスを強調したオープニング。個人的には「I Should Have Known Better」や「Not A Second Time」あたりも想起します。
https://www.youtube.com/watch?v=HaYFzXyChUk

「Crystal Ball」
邦題「キャント・バイ・ミー・クリスタル・ボール」。英語版Wikiで元ネタとして示されているのが「Can't Buy Me Love」と「She's A Woman」。初期Beatlesをガレージロックっぽくした雰囲気です。
https://www.youtube.com/watch?v=KOz3_ULEwso

「Where Does the World Go to Hide」
邦題「泣きたいダンス」。英語版Wikiで元ネタとして示されているのがPeter and Gordon「A World Without Love」と「You've Got to Hide Your Love Away」。一方、邦題は「I'm Happy Just Dance With You（すてきなダンス）」を意識したもの。このトラックが一番元ネタを特定しづらいかも？
https://www.youtube.com/watch?v=YJAwHxydZVU

「Silly Boy」
邦題「アクト・シリィリィ」。英語版Wikiで元ネタとして示されているのが「I'm a Loser」と「I'll Cry Instead」。一方、邦題は「Act Naturally」を意識したもの。個人的には「I'll Cry Instead」と「Act Naturally」の合わせ技という気がします。
https://www.youtube.com/watch?v=XY84phZzgj4

「Alone」
邦題「ホワイル・マイ・ロンリネス・ジェントリー・ウィープ」。英語版Wikiで元ネタとして示されているのが「And I Love Her」。一方、邦題は「While My Guitar Gently Weeps」を意識したもの。でもコレは「While My Guitar Gently Weeps」ではない気が・・・。個人的には「And I Love Her」に加えて、「I'll Be Back」あたりのエッセンスも感じます。
https://www.youtube.com/watch?v=7QDBxGk3hD0

「That's Not Right」
邦題「エイト・デイズ・ア・ウィーク・イズ・ノット・ライト」。これは英語版Wikiも邦題も「Eight Days a Week」元ネタで一致。モロに似ている訳ではないけど、エッセンスを見事に掴んでいるという点にToddのBeatles愛を感じます。
https://www.youtube.com/watch?v=04Xb6-UtoHs

「Take It Home」
邦題「ドライヴ・マイ・カー・トゥ・ホーム」。英語版Wikiで元ネタとして示されているのが「Day Tripper」。一方、邦題は「Drive My Car」を意識したもの。これはどちらもアリという気がします。でも、このトラックはフツーにTodd Rundgrenっぽいですね（笑）
https://www.youtube.com/watch?v=jOXKQds8YhE

「Hoi Poloi」
邦題「ユア・マザー・シュッド・ノウ・ザ・ホイ・ポリィ」。英語版Wikiで元ネタとして示されているのが「Penny Lane」。一方、邦題は「Your Mother Should Know」を意識したもの。どちらもアルバム『Magical Mystery Tour』（1967年）収録曲であり、この頃のPaul McCartneyのポップ・センスを目指したトラックといえます。
https://www.youtube.com/watch?v=dG2fqo9Ifpo

「Life Goes On」
邦題「エリナー・リクビーはどこへ」。これは英語版Wikiも邦題も「Eleanor Rigby」元ネタで一致。ただし、シンセの代わりにストリングスを用いている分、雰囲気は似ていても質感はかなり異なります。
https://www.youtube.com/watch?v=UHTIBanmkww

「Feel Too Good」
邦題「フィクシング・ア・ホール・イズ・ゲティング・ベター」。これも英語版Wikiも邦題も「Getting Better」、「Fixing a Hole」元ネタで一致。「With a Little Help from My Friends」、「Lucy in the Sky with Diamonds」、「She's Leaving Home」あたりも含めて、この1曲に『Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band』の音世界を凝縮させた感じです。
https://www.youtube.com/watch?v=r4ad9uHTfQE

「Always Late」
邦題「マックスウェルズ・シルバー・ハンマー・イズ・オールウェイズ・レイト」。英語版Wikiで元ネタとして示されているのが「Martha My Dear」と「Yellow Submarine」。一方、邦題は「Maxwell's Silver Hammer」を意識したもの。また、「Lady Madonna」を元ネタに指摘するリソースもあります。確かに、アクセントで「Yellow Submarine」のエッセンスを取り入れている気がしますが、それ以外の元ネタとされる3曲はピンと来ません。「Martha My Dear」大好きの僕ですが、この曲に「Martha My Dear」らしさは全く感じません。それより、この曲を聴いているとBilly Joel「Movin' Out」を想起するのは僕だけでしょうか？
https://www.youtube.com/watch?v=jVD9pOhjhwY

「All Smiles」
邦題「ミッシェルの微笑み」。英語版Wikiも邦題も「Michelle」元ネタで一致。英語版Wikiでは「I Will」も示されていますが、「I Will」大好きの僕は賛同しかねます。
https://www.youtube.com/watch?v=kUBK0u8Y6X4

「Everybody Else Is Wrong」
邦題「エヴリバディ・フィールズ・フォーエヴァー」。英語版Wikiも邦題も「Strawberry Fields Forever」元ネタで一致。英語版Wikiでは「I Am the Walrus」も示されています。個人的には「Baby, You're a Rich Man」あたりも少し入っている気がします。いずれにしても『Magical Mystery Tour』的なサイケ・ワールドを再現しています。
https://www.youtube.com/watch?v=__npIDX9aGs

Todd Rundgren関連作品の過去記事もご参照下さい。

Nazz『Nazz』（1968年）


Nazz『Nazz Nazz』


Nazz『Nazz III』（1970年）


Todd Rundgren『Runt:The Ballad Of Todd Rundgren』（1971年）


Todd Rundgren『Something/Anything』（1972年）


Todd Rundgren『Faithful』（1976年）


Todd Rundgren『Hermit Of Mink Hollow』（1977年）


Todd Rundgren『Healing』（1981年）


Utopia『Swing to the Right』（1982年）


Todd Rundgren『The Ever Popular Tortured Artist Effect』（1983年）


Todd Rundgren『Nearly Human』（1989年）

The Blackbyrds『Action』

定番サンプリング・ソース「Mysterious Vibes」、「Dreaming About You」収録☆The Blackbyrds『Action』♪

発表年：1977年
ez的ジャンル：Donald Byrd系ジャズ・ファンク
気分は... ：スタート・ダッシュ！

今回は70年代に活躍したジャズ・ファンク・バンドThe Blackbyrdsの6thアルバム『Action』（1977年）です。

単独CD化が未実現であり、上記ジャケおよびAmazonへのリンクは7thアルバム『Better Days』（1980年）との2in1CDです。

人気ジャズ・トランぺッターDonald Byrdが教鞭をとっていたハワード大学で、彼の教え子達が結成したバンドThe Blackbyrdsの紹介は、2ndアルバム『Flying Start』（1974年）、デビュー・アルバム『The Blackbyrds』（1974年）に続き3回目となります。

6thアルバムとなる本作『Action』（1977年）は、師匠Donald Byrdがプロデュースした最後のアルバムです。

本作のメンバーはJoe Hall（b）、Keith Killgo（ds）、Kevin Toney（key、syn）、Orville Saunders（g）、Stephen Johnson（sax）。

メンバー以外にDonald Byrd（tp）、Ray Parker, Jr.（g）、David Shields（b）、Eddie "Bongo" Brown（congas）、Ollie Brown（ds、per、vo）、Ernie Watts（ts、ss）、Bili Thedford（vo）、Jim Gilstrap（vo）、John Lehman（vo）、Ronnie Mayez（vo）、Roy Galloway（vo）といったミュージシャンが参加しています。

シングルにもなった「Soft And Easy」と「Supernatural Feeling」、定番サンプリング・ソースとして大人気の「Mysterious Vibes」と「Dreaming About You」、ディスコ・ファンク調の「Lookin' Ahead」、美しいピアノが映えるメロウ・ジャズ・ファンク「Something Special」、スペイシー・シンセ・ファンク「Street Games」という充実の全7曲。

The Blackbyrdsファンならば満足度の高いジャズ・ファンク作品に仕上がっています。

全曲紹介しときやす。

「Supernatural Feeling」
Donald Byrd作。2ndシングルとしてUS R&Bチャート第19位となっています。爽快なファンキー・メロウ・グルーヴ。リラックスした正に"スーパー・ナチュラル・フィーリング"なファンキー・サウンドが実に心地好いです。
https://www.youtube.com/watch?v=ScQN5GpsWGU

当ブログで紹介したK.M.D.「808 Man」のサンプリング・ソースとなっています。
K.M.D.「808 Man」
　https://www.youtube.com/watch?v=IQtozMPF1GY

「Lookin' Ahead」
Kevin Toney作。ストリングスを配したディスコ・ファンク調の仕上がり。キレのあるディスコ・サウンドで楽しませてくれます。
https://www.youtube.com/watch?v=yZB1beJYxwE

「Mysterious Vibes」
Keith Killgo作。スペイシー・シンセのメロウな響きが心地好いアーバン・メロウ・ミディアム。伸びやかのサックスもアーバン・ムードを盛り上げてくれます。
https://www.youtube.com/watch?v=qBKho2K2q-g

印象的なメロウ・シンセは定番サンプリング・ソースとしても大人気！当ブログで紹介したShello「Good Thang」をはじめ、Shakespeare & the Last Empire「School Hit」、Paris「The Days of Old」、The Almighty RSO feat. M.O.P.「One in the Chamba」、Domino「Sweet Potatoe Pie (Sweet Vibes Remix)」、Kurious「I'm Kurious」、Ghetto Mafia「Downtown Glory」、Sampa Crew「Sexy」、5th Ward Juvenilez「G- Groove」、Horace Brown「One for the Money」、Dom Kennedy「Still Lookin'」、Wiz Khalifa「Ink My Whole Body」、Kooley High feat. HaLo「Atmosphere」、Big K.R.I.T.「Highs & Lows」等60トラック以上のサンプリング・ソースとなっています。
Shello「Good Thang」
　https://www.youtube.com/watch?v=eqkMEwx77zw
Shakespeare & the Last Empire「School Hit」
　https://www.youtube.com/watch?v=CneqPKn0fm0
Paris「The Days of Old」
　https://www.youtube.com/watch?v=RSliJeVhMho
The Almighty RSO feat. M.O.P.「One in the Chamba」
　https://www.youtube.com/watch?v=9P_Hl_eNGPo
Domino「Sweet Potatoe Pie (Sweet Vibes Remix)」
　https://www.youtube.com/watch?v=8a7-5tcS2lY
Kurious「I'm Kurious」
　https://www.youtube.com/watch?v=E_Ylyb-mg_M
Ghetto Mafia「Downtown Glory」
　https://www.youtube.com/watch?v=ci_VnYevH3s
Sampa Crew「Sexy」
　https://www.youtube.com/watch?v=FFTCWvMpEYg
5th Ward Juvenilez「G- Groove」
　https://www.youtube.com/watch?v=mU4YGjdvxVY
Horace Brown「One for the Money」
　https://www.youtube.com/watch?v=5kZekpTYWqI
Dom Kennedy「Still Lookin'」
　https://www.youtube.com/watch?v=UCe0qy646vE
Wiz Khalifa「Ink My Whole Body」
　https://www.youtube.com/watch?v=3h23WgVYDbQ
Kooley High feat. HaLo「Atmosphere」
　https://www.youtube.com/watch?v=OxRD25w6xy4
Big K.R.I.T.「Highs & Lows」
　https://www.youtube.com/watch?v=trvSo8ms_K0

「Something Special」
Keith Killgo作。Kevin Toneyの美しいピアノが映えるメロウ・ジャズ・ファンク。サンセットが似合う演奏です。
https://www.youtube.com/watch?v=R65ZB21obYE

「Street Games」
Kevin Toney作。スペイシー・シンセでアクセントを効かせたダンサブルなファンク・チューン。
https://www.youtube.com/watch?v=bFkVRq4lW3o

Tuff Crew「My Part of Town」、Luke「Breakdown」、MC J-Witt「Get With It」、Sam the Beast「Knock Some Boots」、Too Hard Too Hype「Let It Drop」等のサンプリング・ソースとなっています。
Tuff Crew「My Part of Town」
　https://www.youtube.com/watch?v=EUiKSkCyRIs
MC J-Witt「Get With It」
　https://www.youtube.com/watch?v=92tEMO2rlQM
Sam the Beast「Knock Some Boots」
　https://www.youtube.com/watch?v=ZYj6F06aUTk
Too Hard Too Hype「Let It Drop」
　https://www.youtube.com/watch?v=F23vFvzbI08

「Soft And Easy」
Orville Saunders作。アルバムからの1stシングルとしてUS R&Bチャート第20位となっています。爽快ヴォーカル隊の歌声が心地好いピースフルなメロウ・グルーヴは僕の一番のお気に入り。
https://www.youtube.com/watch?v=DGyl-UHFsOU

Sunz of Man feat. Trebag「Israeli News」、Shorty「Izdanje S Banje」等のサンプリング・ソースとなっています。
Sunz of Man feat. Trebag「Israeli News」
　https://www.youtube.com/watch?v=gBzNhatfQC8
Shorty「Izdanje S Banje」
　https://www.youtube.com/watch?v=j6k0Zt0_UA8

「Dreaming About You」
Kevin Toney作。格好良いドラム・ブレイクと共に始まるメロウ・ミディアム。師匠Donald Byrdがトランペット・ソロで盛り上げてくれます。
https://www.youtube.com/watch?v=lKFnjYhKIvg

格好良いドラム・ブレイクは定番サンプリング・ソースとしても大人気！当ブログで紹介したZhane「Crush」、Dwele「Find a Way」をはじめ、De La Soul「Ghetto Thang」、Eminem「Drug Ballad」、Snoop Dogg「Doggyland」、Ice-T feat. Brother Marquis「99 Problems」、Da Lench Mob「Lord Have Mercy」、Kool G Rap & DJ Polo「Live and Let Die」、Dru Down「Weak Move」、Scientifik「I Used to Know Ya」等40トラック以上のサンプリング・ソースとなっています。
Zhane「Crush」
　https://www.youtube.com/watch?v=EUg0u1Ul25Y
Dwele「Find a Way」
　https://www.youtube.com/watch?v=yxGkLOY0lwI
De La Soul「Ghetto Thang」
　https://www.youtube.com/watch?v=l_dczSc7VeQ
Eminem「Drug Ballad」
　https://www.youtube.com/watch?v=eMs6eI1VRBQ
Snoop Dogg「Doggyland」
　https://www.youtube.com/watch?v=yJBWvi20YOo
Ice-T feat. Brother Marquis「99 Problems」
　https://www.youtube.com/watch?v=LAoNBFwEnMA
Da Lench Mob「Lord Have Mercy」
　https://www.youtube.com/watch?v=NemupVUaoCE
Dru Down「Weak Move」
　https://www.youtube.com/watch?v=r9WIevM4ztc
Scientifik「I Used to Know Ya」
　https://www.youtube.com/watch?v=wF9RJABg9b0

The Blackbyrdsの他作品もチェックを！

『The Blackbyrds』（1974年）


『Flying Start』（1974年）


『City Life/Unfinished Business』（1975年/1976年） ※2in1CD